So What Una obra maestra del cool jazz que evoca la melancolía y el swing contagioso

“So What”, una pieza instrumental emblemática de Miles Davis, captura la esencia misma del cool jazz con su melodía simple pero hipnótica, y un ritmo suave que invita a balancear la cabeza sin poder resistirse. Lanzada en 1959 como parte del álbum “Kind of Blue”, esta obra maestra ha trascendido generaciones, consolidándose como uno de los temas más influyentes en la historia del jazz.

Su aparente simplicidad esconde una complejidad armónica y rítmica que solo se revela a través de múltiples escuchas. La famosa progresión de acordes modal, que evita las cadencias tradicionales, permite a los músicos improvisar con una libertad inusual, creando un espacio sonoro único donde la melodía fluye orgánicamente como un río.

Para comprender la magnitud de “So What”, es crucial adentrarse en el contexto histórico en el que fue creada. A finales de la década de 1950, el jazz se encontraba en una encrucijada. El bebop, con su virtuosismo frenético y complejas estructuras armónicas, había alcanzado su cenit, dejando espacio a un nuevo sonido más relajado y atmosférico: el cool jazz.

Miles Davis, un genio visionario de la trompeta, lideró este movimiento con “Kind of Blue”, considerado uno de los álbumes más vendidos en la historia del género. Junto a músicos como John Coltrane (saxofón tenor), Bill Evans (piano), Cannonball Adderley (saxofón alto) y Paul Chambers (contrabajo), Davis exploró las posibilidades del modalismo, un enfoque que priorizaba la escala sobre la progresión de acordes tradicional.

“So What”, la primera pista del álbum, ejemplifica a la perfección esta búsqueda de una sonoridad más introspectiva. Su melodía, repetida por el contrabajo y la trompeta en un diálogo casi conversacional, se convierte en un leitmotiv que guía a los músicos a través de improvisaciones libres y emotivas.

El ritmo, marcado por el batería Jimmy Cobb, es sutil pero firme, impulsando la pieza con una energía controlada que evita caer en la monotonía. La ausencia de un tempo definido permite a los músicos explorar diferentes texturas y tempos, creando una atmósfera de improvisación constante.

Análisis Musical:

• Estructura: La canción se basa en una estructura de cabeza-improvisación-cabeza, común en el jazz.
• Melodía: Simple pero memorable, la melodía se basa en la escala modal de “D dorian”, creando un ambiente melancólico y reflexivo.
• Armonía: En lugar de progresiones tradicionales, “So What” utiliza una estructura modal con solo dos acordes: D Dorian y Eb Dorian.
• Ritmo: Un ritmo suave y constante marca la base de la pieza, permitiendo a los músicos improvisar con libertad.

La influencia de “So What” en el mundo del jazz es innegable. Su simpleza y elegancia inspiraron a generaciones de músicos, quienes adoptaron su enfoque modal para crear obras maestras propias.

Hoy en día, “So What” sigue siendo una pieza fundamental para cualquier aficionado al jazz, un ejemplo claro de cómo la innovación musical puede surgir de la búsqueda de la libertad creativa. Su capacidad para transportar al oyente a un mundo de emociones y reflexiones, unido a su ritmo contagioso, lo convierten en un clásico atemporal que jamás dejará de sonar.